Category: искусство

СКАЗОЧНЫЕ ИЛЛЮСТРАЦИИ. ИВАН ЯКОВЛЕВИЧ БИЛИБИН

Оригинал взят у al3101961 в СКАЗОЧНЫЕ ИЛЛЮСТРАЦИИ. ИВАН ЯКОВЛЕВИЧ БИЛИБИН
Иван Яковлевич Билибин (4 (16) августа 18767 февраля 1942) — русский художник, график, театральный художник, участник объединения «Мир искусства», автор картин и красочных иллюстраций к русским сказкам и былинам в декоративно-графической орнаментальной манере, основанной на стилизации мотивов русского народного и средневекового искусства; один из крупнейших мастеров национально-романтического направления в русском варианте стиля модерн.
Кто не читал книжки сказок с его великолепными иллюстрациями? Работы мастера — это погружение в мир детства, сказки, былины. Он создал свой мир, так не похожий на окружающее, позволяющий уединиться в своей фантазии и отправиться вслед за героями в опасные и захватывающие путешествия.
Родился 4 (16) августа 1876 года в посёлке Та́рховка (близ Петербурга), в семье военно-морского врача Якова Ивановича Билибина.
Билибин начал рисовать очень рано, и впоследствии так уточнил это: «Насколько я себя помню, я рисовал всегда».
В 1888 году поступил в Первую Санкт-Петербургскую классическую гимназию, которую окончил с серебряной медалью в 1896 году.
В 1895—1898 годах занимался в рисовальной школе Общества поощрения художеств.
В 1898 году два месяца учился в мастерской художника Антона Ашбе в Мюнхене. Именно здесь изучению рисунка придавали особенное значение и вырабатывали у учеников способность найти индивидуальную художественную манеру.
Будучи в Мюнхене, 22-летний Билибин знакомится с традицией европейской живописи:
В Старой пинакотеке — с творчеством классиков: Дюрера, Гольбейна, Рембрандта, Рафаэля.

Читать статью в "Литературном обозрении"

Галина Щетникова "Женский взгляд"

Оригинал взят у alex1270 в Галина Щетникова "Женский взгляд"

женск взгляд...Раз уж зашел разговор о духовном мире современной женщины, то хотелось бы до начала препарирования пикнуть два словечка в его защиту. Он не такой страшный, как кажется. Что, разве такой разговор не заходил? А почему я как на иголках? Давайте, я все же поясню свою точку зрения. На всякий случай. Хотя бы на тот случай, чтобы никто не решил, будто такого мира не существует в природе. Или будто с ним можно поступать, как вздумается. Или будто сохранять сегодня в себе этот духовный мир — ничего не стоит.


Сейчас, например, я говорю, а кто-то понял, что вообще-то с этим миром надо хотя бы считаться?.. Впрочем, сейчас всем некогда, а на такие мелочи, как духовный мир женщины — смотрят пренебрежительно. Думая при этом, что ведь смотрят всего лишь на чужого человека… стоит ли принимать во внимание такие мелочи, да? Но можно смотреть сколько угодно и на каких угодно женщин, а при этом всегда видеть лишь свою мать, оставившую неизгладимый отпечаток собственным духовным миром. Или… полным его отсутствием. Мировоззрение матери остается в человеке как… линзы, сквозь которые он будет смотреть на всех людей без исключения. До конца жизни.


И смотрят…


Почему я пишу именно сейчас на тему, которая многим покажется неактуальной? Эта тема поднималась не раз. Но мне кажется, что я смогу добавить пару важных аспектов в ее восприятии. В данном случае речь пойдет о трактовке женских образов в искусстве, как политическая трактовка по правилу сообщающихся сосудов — перетекает в искусство. Искусство разрушает любая ложь, ангажированность… какое- то внутреннее предательство тех, кому лишь предстоит замкнуть эстетическую триаду «автор-образ-читатель». Но когда автором лживо трактуется женский образ… в этом случае автор должен понимать, что он здорово осложняет жизнь главных ценителей любого произведения искусстваженщин.


А что, все писатели, режиссеры, актеры, художники и… политтехнологи — «не имели понятия», что главным ценителем плодов всего их сложного творческого процесса будут именно женщины? А где ж вы тогда, простите, воспитывались, господа?.. Не зря привела полотно с известным эпизодом изгнания торговцев из Храма. А вот когда на свой взгляд иные горе-«художники» начинают перекраивать «духовный мир женщины», как самое ненужное и то, о чем говорить-то всерьез не стоит, — воздух вокруг нас наполняется отвратительным запахом человеческой крови.


Это всего лишь означает, что торговцы уже взяли приступом главные залы храма человеческого духа и предпринимают недюжинные усилия по взламыванию наиболее сокровенных его привратов — духовного мира женщины. Да, многие считают, будто этот мир — где-то снаружи, чуть ли не «сбоку-припека». На самом деле природа мудро хранит духовные устои именно в духовном мире женщины, которой суждено стать дочерью, сестрой, женой, матерью, бабушкой…


Книги Галины Щетниковой:


Портрет. Часть IV

Оригинал взят у al3101961 в Портрет. Часть IV

Младшим современником Рокотова и Левицкого был портретист Владимир Лукич Боровиковский (1757—1825), возможно, ученик Левицкого, учившийся и у И.-Б. Лампи (1751—1830), талантливого австрийского живописца, работавшего в Петербурге в 1790-х гг. Творческий расцвет Боровиковского относится в основном к последнему десятилетию 18 — первому десятилетию 19 века.

Портреты Боровиковского 1790-х годов представляют собой целостную группу, объединенную общими тенденциями. Женские портреты этих лет варьируют образ нежной красавицы, погруженной в меланхолическое мечтание на лоне природы. Боровиковский вырабатывает здесь определенный устойчивый тип композиции — поясное изображение опершейся на локоть фигуры. Складывается у него и устойчивая колористическая гамма мягких, приглушенных перламутровых переливов голубого, розового, серого и зеленого. Типичное произведение этой группы — замечательный по найденности образа, по законченности композиционного и колористического решения портрет М. И. Лопухиной (1797; Третьяковская галлерея). Молодая девушка с несколько меланхолическим выражением лица изображена в грациозной позе на фоне сельского ландшафта, с золотистыми колосьями ржи и голубыми васильками. Нежность ее юного облика, томность позы оттеняет пышная роза, склонившаяся возле ее локтя справа, у края холста. Портрет выдержан в мягких серо-голубых, розовых, зеленоватых тонах, хорошо гармонирующих с общим замыслом образа. Линии рисунка плавны, живописная поверхность разработана артистически.


Читать статью в "Литературном обозрении"


Григорий Федорович Долгоруков

-----------------.------------------------------Портрет Григория Федоровича Долгорукого. Неизвестный художник. Государственный Эрмитаж

Григорий Федорович Долгоруков(1656-1723), князь, дипломат, сенатор, действительный тайный советник, сын князя Фёдора Фёдоровича Долгорукова, брат Я. Ф. Долгорукова. Дипломатическая деятельность Долгорукого связана почти исключительно с польскими делами.

Служил с четырнадцати лет стольником, а когда был сформирован Преображенский «потешный» полк, взят в этот полк капитаном. Он участвовал в обоих азовских походах (1695 и 1696 гг.), был награжден званием наместника Ростовского, а в 1700 г. назначен был генерал-адъютантом. В начале северной войны был посланником в Польше и присутствовал при свидании Петра І с королем Августом. После этого был назначен чрезвычайным послом и полномочным министром при дворе польском.

Был инициатором и душою Сендомирской конфедерации, составленной в противодействие конфедерации Варшавской (Любомирского и Радзиевского), чем оказал России важную услугу. Когда состоялся Альтранштадский договор и поляки выдали шведам Паткуля, кн. Долгоруков покинул Польшу.После измены Мазепы он был послан в Глухов для наблюдения за выборами нового гетмана и для представительства России. При этом он не допустил избрания полковника Полуботка, а настоял на избрании Скоропадского, которому и была вручена гетманская булава (1708). После этого вернулся к войскам, разбил генерала Крузе близ Жукова и принимал деятельное участие в Полтавской битве, со своим отрядом препятствуя соединению главной армии Карла XII с гарнизоном осадных укреплений. За это получил чин действ. тайн. советника и несколько деревень.

Сопровождал Петра Великого в Торун и в Мариенвердер, заведуя дипломатической перепиской; награжден Андреевской лентой и вскоре после того вторично отправлен чрезвычайным послом в Варшаву (1709). В этот свой приезд добился от поляков возобновления договоров 1686 и 1704 годов. В 1712 г. был отозван, но три года спустя, когда польские дела снова усложнились, в третий раз прислан представителем России в Варшаву.

Читать "Государственное управление России в исторических портретах"

Пасхальная заутреня в Малороссии

Пимоненко-Николай-Корнилович-Пасхальная-заутреня-в-Малороссии.-1891..Пимоненко Николай Корнилович (1862 -1912). Пасхальная заутреня в Малороссии. Холст. Масло. Рыбинский государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник.

Пимоненко Н.К.— российский жанровый живописец, академик Императорской Санкт-Петербургской Академии художеств, член Товарищества передвижных художественных выставок.

К Пасхе, особенно если она не ранняя, обыкновенно кончают пахоту и посев и начинают приготовления к встрече Светлого праздника. Здесь особенно много работы хозяйкам.

Образница (киот), осененная иконой Межигорской Божией Матери, особенно чтимой в Малороссии, украшается пучками засушенных цветов, желтой гвоздики, васильков и других. Восковая свечка, с которой стояли в церкви в страстный четверг, припасается на случай грозы или пожара. Тут же привешивается в особом мешочке ладан, а для умирающих - полотенце, которым священник отирал пред праздником пыль с престола.

Вся хата чистится, белится. Стол гладко стружется и покрывается белою скатертью. На нем ставятся свежий хлеб — пасха и различные бабы. Хозяева хаты в новых свитках, а хозяйки и девчата в праздничных нарядах ждут первого удара колокола к заутрени.

В ночь, накануне Светлого праздника, в Малороссии ни в одной хате не заливают и не тушат огня, и каждая хозяйка держит в печи богатъе, т. е. горячие угли, чтобы было чем засветить свечку, когда семья воротится от заутрени.

После Светлого праздника — оканчиваются весенние работы: копанье гряд в огороде, поправка изгороди и ульев и т. д. Наступает май и в селах, и на хуторах, и в слободах начинается веселье: смех, песни! Девушки выряжаются все в лентах и цветах и с песнями выкликают весну.(Весна в Малороссии и Пасха)

Раздача милостыни в Святую ночь в старой Руси.

page_218
Раздача милостыни в Святую ночь в старой Руси. И. Горюшкин-Сорокопудов

Иван Силыч Горюшкин-Сорокопудов (5 ноября 1873 — 29 декабря 1954) — русский живописец, график и педагог, заслуженный деятель искусств РСФСР (1943).

Из книги "Как творить милостыню". Отчий дом, 1997: "Блаженный Лука рассказывает, что был у него родной брат, который, по вступлении в монашеский сан, мало заботился о своей душе и умер, не приготовленный к смерти. Святому старцу хотелось узнать, чего удостоился брат его, и он стал просить Бога открыть его участь. Однажды во время молитвы старец увидел душу брата в руках бесовских. Между тем в келий умершего были найдены деньги и ценные вещи, из чего старец уразумел, что душа брата страдает, между прочим, за нарушение обета нестяжания. Все найденные деньги старец отдал нищим. После этого он опять стал молиться и увидел Судилище Божие и светоносных ангелов, которые спорили с бесами за душу брата. Бесы вопияли к Богу: «Ты праведен, так суди же: душа принадлежит нам, ибо она творила дела наши».

Ангелы же говорили, что душа умершего избавлена милостыней, за нее розданной.

На это злые духи возражали: «Разве усопший роздал милостыню? Раздавал не этот ли старец?» — и указывали на блаженного Луку.

Устрашен был этим видением старец, но все-таки собрался с духом и сказал: «Правда, сотворил милостыню я, но не за себя, а за сию Душу».

Поруганные духи, услышав ответ старца, исчезли, а старец, успокоенный видением, перестал сомневаться и скорбеть об участи брата."

Всегда актуально! Гибель империи. Византийский урок.



Во избежание недоразумений:

Византистика - наука, объектом изучения ее является визант. история и культура, а также характерные особенности проявлений др.-греч. культуры и др.-греч. яз.

Византиноведение,
византинистика, отрасль медиевистики, представляющая собой комплекс гуманитарных наук, изучающих историю, право, язык и культурное наследие (литературу, философию, искусство и пр.) Византии

В фильме утверждается, что по приказу сталина в 1943 году были восстановлены исследования данного предмета изучения.

В словаре отмечается немного по другому, что в общем, не принципиально - Организационный научный центр советских В. был создан перед Великой Отечественной войной в Ленинграде (кафедра В. в ЛГУ под руководством М. В. Левченко), а после войны — и в Москве (в институте истории АН СССР группа В. под руководством Е. А. Косминского...

Ну, в общем истина как всегда где-то рядом, в советское время могли и задним числом подправить революционные перегибы. Главное осознавать ошибки.

Кабала святош

Михаил Афанасьевич Булгаков

Навеяло, как говорится, темой статьи Моральный урок  и отмеченных в ней словах Булгакова из "Мастера и Маргариты":

«– Так что же говорит этот человек?

– А он попросту соврал! – звучно, на весь театр сообщил клетчатый помощник и, обратясь к Бенгальскому, прибавил: – Поздравляю вас, гражданин, соврамши!»

Автор применил текст Булгакова к Макаревичу, написавшему обращение к гражданам РФ, соответственно, необходимо вспомнить отношение самого писателя к причинам смещения нравственного зрения людей. Как известно Булгаков остро нелюбил Станиславского и Немировича-Данченко. Основа такого эмоционального отношения весьма прозаична, если смотреть на факты, без лишней окраски, обычно применяемой для оправдания того или иного персонажа. Итак, именно факты, без отклонений в ту или иную сторону, отлично все обьясняют и расставляют акценты.


Collapse )

Хорошую религию придумали индусы

Что мы, отдав концы, не умираем насовсем.

Оригинал взят у philologistв Путин вечен.
Оригинал взят у socialism_vkв Путин вечен. Фото



Портрет четы Арнольфини. Ян ван Эйк (1390-1441). Хранится в Национальной Галерее в Лондоне



Портрет кардинала Карла II Бурбона. Мастер из Мулена /XV век/. Хранится в Старой Пинакотеке в Мюнхене (Германия)

Collapse )

Военная галерея 1812 года, Эрмитаж, Санкт-Петербург

Оригинал взят у ogurcovaв Военная галерея 1812 года, Эрмитаж, Санкт-Петербург
Оригинал взят у vinnypohв Военная галерея 1812 года, Эрмитаж, Санкт-Петербург
Во всем есть тот самый ключик, который проливает новый свет на уже известное - картинная галерея войны 1812 года вроде бы вещь обычная, но я почувствовал себя причастным к ней только прочитав то, что на последней картинке - спрятал ради интриги: 

Военная галерея 1812 года


Галерея посвящена победе русского оружия над Наполеоном. Она была сооружена по проекту Карла Ивановича Росси и торжественно открыта в годовщину изгнания Бонапарта из России, 25 декабря 1826 года, в присутствии императорского Двора, генералов, офицеров и солдат, награждённых за участие в Отечественной войне 1812 года и в заграничном походе русской армии 1813 — 14 гг. На её стенах помещены написанные Д.Доу портреты 332 генералов — участников войны 1812 года и заграничных походов 1813—1814 гг. Кроме того, в галереи помещены портреты императора Александра I и короля Пруссии Фридриха-Вильгема III работы Ф. Крюгера, портрет императора Австрии Франца I работы П. Крафта. Прообразом галереи послужил один из залов Виндзорского дворца, посвящённый памяти битвы при Ватерлоо, в котором были сосредоточены портреты участников Битвы народов.





Collapse )